実らぬ憂鬱性

ミクに歌わせてみた♪

「仲間、裏切りと慟哭」初音ミクmix http://ewind.homeip.net/impress/200905/7986.html ミクに歌わせてみました。

交響曲第１番第２楽章

http://www.yonosuke.net/clip/5/23817.mid 第２楽章が完成したので公開します。複合三部形式のスケルツォです

シューベルトを弾く D.845から１楽章

http://www.yonosuke.net/clip/5/23822.mp3 大好きな作曲家、シューベルトを弾きました。安物のmp3プレイヤ

弦楽四重奏シリーズ第16弾・シュニトケ：SQ No.4

ついにこの時が来てしまった… それは私の青春の作曲家、アルフレート・シュニトケを、こんなに早い段階で書かなければならないなんて… 彼と私との最初の出会いは、１枚のCD。それはシュニトケ・プレイズ・シュニトケと銘打つアルバムだった。当時ショスタコーヴィチに心酔し、現代音楽に全くの無知であった私には、作曲家が自作

星々を仰ぐネンリーネ

あの世界の創造主であるところのネンリーネ… しかしこの世界にあって彼女には未知が多すぎた。彼女の指の示す先… そして彼女はむしろ多くの未知が豊富にあることを星に感謝した。＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿シャーペン→ボールペン入れ→スキャン→フォトショ→印刷→写メとやっているうちに激し

狩猟をするネンリーネ

リスニングの時間に描きあげました（ｵｲネンリーネはアクティブな女神なのですね（笑）ただ我々と違う世界に存在するということ以外は、ほとんど人間と変わりません。

血の涙を流すネンリーネ

やっとネンリーネ以外のキャラを書きました。ネンリーネの世界における主人公です。着色が色鉛筆で見にくいですが、眼帯と赤い瞳が特徴。名前も募集します。

「ある信仰者の末路の先へ」第一節

触れそうな指と指。その隙間を埋めるは。「神よ！私はここで止まるのか！悠久の天空を拝むこと許されず、　力なき人間でさへ臨めるこの宙をもって満足せよと―そう仰るのか！」悲鳴交じりの嘆願は、向こう側から響くことなく。

脳哲学について一考

実を言うと、ニューロンとは、そこに一つの意味が宿っているのではない。ニューロンが表現すべきは、関係性であり、色のついた関係性である。領野によって異なる機能とは、この色に由来する。ニューロンの隣接の必然性は、それが定意味でなく、自由にシナプスを結べるよう、まさに関係性―どんな不可能な関係性もその純粋さにおいては見出

異国にて

http://www.yonosuke.net/u/7b/7b-19636.mp3 いつもより、愉しめる曲だと思います。なんか、アラビアン。

シュニトケ：チェロ協奏曲第二番（1990）聴き比べ

http://www.nicovideo.jp/watch/sm7203430 ニコ動より全曲↑ シュニトケのチェロ協奏曲一番に恋したのならば、この曲も聴かねばならない。心臓を患い、作曲者が倒れた1988年を境にして、曲の包する暗黒は深まる一方だった。この曲は、病的な旋律が死の淵を彷徨い、届かぬ光を求め

年賀状の季節になってまいりました

うーん頑張って書いたけどこれが限界だ！色塗りは超適当だし。でもオーケストラ部の全員に書くんだ！ちなみに彼女とは一旦別れたものの、元サヤに戻りました。

とにかく激しく！激しく！激しく！

http://ewind.homeip.net/impress/200906/8074.html 音を詰め込めるだけ詰め込んだって感じですね～カオスってます。

ベートーヴェン：交響曲第七番　クレンペラー指揮聴き比べ

恐らく、1960年のスタジオとライブの二枚を除けば、網羅しているはず。クレンペラー/NDR SH 1955 MEMORIES ごめんなさい、こんな高貴な最初の和音、フルヴェンだけができると思ってました。クレンペラーの他の録音でも、このベト７の冒頭の高貴さではずば抜けている。そして、これはもうやりたい放

森の奇妙なきのこ

http://ewind.homeip.net/impress/200812/7692.html なんとも奇妙な仕上がり。きのこっぽいです。久しぶりにクラシックらしいものを作りました。リフが気に入ってます。

弦楽四重奏シリーズ第2弾・P.M.デイヴィス：NaxosQuartetNo.3

ヒナステラの次は、英國の現役作曲家ピーター・マックスウェル・デイヴィスです。彼の作風を言葉で表すなら、超抽象的・超晦渋・幻想的、でしょうか。とにかく相当現代音楽に慣れた耳でも、彼の作品を一度聴いて理解するのは難しい！しかし、次々と湧き出るようなインスピレーションと、めくるめく幻想世界には魅了されます。彼の作

.弦楽四重奏シリーズ第3弾・ブリテン：SQ No.2

今回はベンジャミン・ブリテンです。彼は3曲の弦楽四重奏曲を書いていますが、そのうち最も好きな2番を（1番は聴いたことが無い、3番はいづれ）。ブリテンの作風は形容が非常に難しい、言えるのは、感情性や幻想性に溺れすぎず、かと言って評論家がよく使うような「中庸」という言葉は彼の個性を完全に無視している、その独特

弦楽四重奏シリーズ第4弾・マルティヌー：SQ No.4,5

今回はチェコ近代の作曲家、マルティヌーから２曲を。正直彼の作品はあまり聴いたことがなく、このCDもﾜｸﾃｶしながら買ったのですが、やはり凄い！弦楽四重奏とは思えない色彩感、圧倒的なスケール、シンフォニックな響きを獲得しています。４番の１楽章では協和音と不協和音が滲んで多彩なニュアンスを聴かせてくれますし、

マトリックス？

昨日は彼女の誕生日！という事で、夜のコスモワールドのベンチで一曲ささやかなプレゼント。写真では分かりませんが、隣にはライトアップされたメリーゴーランドが暗闇に映えていて、中々幻想的だったのですよ。曲はベタにバッハの無伴奏１番プレリュード。あ、もちろん物理的なプレゼントもあげましたよ（笑）

病院行くの忘れてた・・・

まずい。昨日病院の予約を取っていたのだが、すっかり忘れていた。ああ、薬が切れる･･･診察なしでも薬ってもらえるのかな？ちなみに飲んでる薬は、レキソタン５mm、デプロメール、ジプレキサ。どれも抗不安剤です。

１年前の日記より−音楽と自分

自分はコンプレックスを持っている。外面、人間関係、その他にも色々あったが、最も大きな、最も深く自分に根ざしている、と言うより自分を構成する要素ですらある、そのものが音楽である。今までいかに常に自分の人生が音楽と共にあり、共に育ってきたか。そのために周りの人間の価値観からずれ、苦しんだ事もあった。音楽がアイ

ピアノソナタ第1番（仮）完成！

作曲期間は２ヶ月と言った所でしょうか。ここでうｐするべく、日々練習を重ねているのですが、自分で作っておいて難しい！！ｗ一週間以内にはうｐできると思うので、ﾜｸﾃｶしてお待ち下さい。それから標題も募集します。

ピアノソナタ1番（仮）うｐ完了。しかし・・・

http://www.yonosuke.net/clip/5/22844.wma ど素人が初見で弾いたようになってしまった･･･感想を頂けると喜

懺悔

お父さん、お母さん、ごめんなさい進学校に入りながら、親の期待に沿えず、2年で行けなくなり単位を落とし、学費の高いサポート校に行きたいという甘えを許させた無知を、許してください。そのサポート校でも、思い返すだに楽しい思い出の一つとして得られず、一年を無駄に過ごした悔恨を許してください。そして今予備校に通

..弦楽四重奏シリーズ第7弾・シェルシ：SQ No.4

今回は、イタリアの作曲家シェルシの4番です。禅にも通じるような瞑想を持った名曲です。中心となる線の如きものが、オーロラのように神秘的な色調の軌跡を描きながらたゆとい、時間軸と共に変容しながら、時に歪んだり伸縮したりします。この線上に、前半では協和音や不協和音が築かれますが、後半では厳しさを増し、突き刺すよ

室内楽をやりたいっ！！

（自分的に）マイナーな弦楽四重奏シリーズを展開している私ですが、とうとう自ら室内楽をやってみたいという欲求に駆られ始めました。特にピアノ三重奏曲か弦楽四重奏曲がいいですね。誰か同士はいらっしゃいませんか…？

MIDIで遊んでみました。

せっかく作曲しても、ピアノの技術が追いつかないので、打ち込みやってみました。 http://keithjazz.hp.inf

弦楽四重奏シリーズ第8弾・リゲテイ：SQ No.2

今回は現代音楽界の重鎮であるリゲティの2番。高音が鋭利な風のように飛び交う出だしは印象的。彼独特の、音塊の蠢くカオスと瞑想とが交互し、聴き手を摩訶不思議な次元へと誘います。複雑な音の動きが、時に甲高く、時に暗く融けて混ざり合うように主張します。終楽章では、コラール風の和声の移ろいが徐々にフェードアウトし

芸術における表現の拡充第3回 −表象−

私が眠りに落ちる。すると幾つかの表象形式は眠り、幾つかの表象形式はにわかに活気を帯びる。表象の仕方が複数ある以上、意識は三次元であって、印象はいよいよ鮮明になり、イメージは一次元増して三次元となる。印象は、全ての今や眠りに入った諸表象形式の拘束から離れ、自由にその幻想を展開する。イメージはその幻想を纏い

弦楽四重奏シリーズ第9弾・ペンデレツキ：SQ No.1

今回は、今ではすっかり枯れてしまったペンデレツキの全盛期の作品。 7分弱の小品であるが、ペンデレツキ節は全開である。当時の彼の、心臓を突かれるような緊張感が、前半ではリズムによって、後半では音高によって表現される。前半はピチカートや、弦や楽器を叩く音のリズムによって緊張の場が形成されるが、やがて音高の支配が

ピアノのための小品

http://www.yonosuke.net/clip/5/23458.mp3 相変わらずピアノ下手＆音質最悪… ですが前回より平明で短いです。

弦楽セレナーデ（仮）

http://www.yonosuke.net/clip/5/23459.mid midiで２曲目。こっちの方がよほど聴けたものである

弦楽のためのディベルティメント（仮）

予備校をサボって一日で仕上げました。 http://www.yonosuke.net/clip/5/23490.mid 今回は、ピアノで作曲し、

弦楽のためのシンフォニア

http://www.yonosuke.net/clip/5/23511.mid 昨日の夜、チューハイ一缶空けて作りました（ｵｲ分かりにくいです

芸術における表現の拡充第４回 -超概念-

超概念的なものが形体性によって現出される時、人々の目はまずその形体にいくから、それが表現してる所の超概念的なものは見えにくい。このような芸術を、具象芸術と呼ぶ。そこで我々は、音楽や絵画においては、その形体性を、文章においては、その概念性、文法性を徐々に細分化してみよう、換言すれば、減じてみよう。すると、

ピアノのためのスケルツォ

http://www.yonosuke.net/clip/5/23560.mid 遊びに遊んだ曲。短いですが、最後の方の変拍子のところは時間がか

芸術における表現の拡充第5回 -ベルグソン哲学を援用するにあたって-

ベルグソンは、持続を、自身もその著書において、それを無限小の弾性体の伸縮と例えていたように、一次元を持つ線的なもの、と捉えている。しかし私は、持続の概念は引き継ぐにしても、これを空間的なものとする。まず持続を複数の階層に分ける。そしてこの階層はそれぞれ交錯可能なのである。それぞれの階層は、空間的なものも

弦楽四重奏シリーズ第11弾・リーム：SQ No.4

今回は、今こそ新ロマン主義として知られているウォルフガング・リームの、彼がまだ尖がっていた時代の作品。リズミックな楽想とメロディックなそれとが調和を保った1楽章、暗いながらもハイテンションなリズムが楽しい２楽章、消え入るように繊細な透明から始まる３楽章、の全３楽章からなる。シャープで芯のある強音と、暗

弦楽四重奏シリーズ第12弾・バックス：SQ No.2

今回は英国の誇る近代作曲家、バックスの2番。 1楽章はチェロの唸るような主題で始まる。春風のような1番に比べて格段にラジカルでシンフォニックである。テンポが目まぐるしく変わり、多大なウィットを獲得していると同時に、随所に現れる民族的な抒情も素敵だ。まるでスケルツォのような第1楽章であるが、最後は沈むように終わ

シューベルトを弾く・D959から第一楽章

http://www.yonosuke.net/clip/5/23983.mp3 交響曲は、気に入らないので破棄致しました。待っていた皆さん（い

弦楽四重奏シリーズ第14弾・クセナキス：ST/4

さて14弾は、皆様お待ちかね、ミスター現代音楽こと、クセナキスの弦楽四重奏のための「ST/4」です。私はこの作曲家が数学を用いてるというだけで、どんな作曲の仕方をしているかは全く知らないのですが、空間と運動を力学を感じさせる彼の作品はやはり魅力的です。開始と同時に、弾けたように各楽器が拡散しますが、やがて

日本の寿司

http://video.google.com/videoplay?docid=69050895862

弦楽四重奏シリーズ第15弾・尹伊桑（ユン・イサン）：SQ No.5

第15弾は、韓国の国際的作曲家、ユン・イサン。私は彼が韓国人であるというだけで、CDを見かけても避けていたのだが（恥ずかしい限り‥）、これがもう凄いのなんの。いくつもの曲線、直線、点が幾重にも折り重なり、交わり、時にぶつかり合い、揺らめく光の帯を編み上げる。トリルが煌きつつ、全体の推移を緩急自在に促す。

芸術における表現の拡充第6回 -海-

ある概念の硬さを減じていって、それが液体になるまで十分に軟らかくしてみよう。同様に他の概念も。すると、液体に液体が混じり合い、それは「海」となる。この海こそが、超概念的なものの住まう唯一の場所だ。この海には観念や想念、像などが不完全なまま流氷のごとく浮かんでいる。感情性は、ある対象に対して生まれる超概念か

.輪郭のない世界 -ある情景と3色の花-

我々は、一切の抽象概念を捨て去った状況から始めよう。そして、適度の反省を、随時加える。ある任意の情景、およびそれに接する心意識を想定し、情景が心意識にもたらすもの、心意識における情景の可能を考察しよう。ある任意の情景、山がいい。我々十分に人間的な者にとっては、眼前に雄雄しく聳える山があり、その背後に山

プレリュードとフーガ2番

プレリュード http://www.yonosuke.net/clip/5/24386.mp3 フーガ

聖夜にバッハを弾く〜平均律2巻から1番プレリュード

私にとっては、女性と過ごす初めてのイブでした。彼女に一曲プレゼント。 http://www.yonosuke.net/clip/5/24461.mp3<

弦楽四重奏シリーズ第17弾・クシェネク：SQ No.8

さて17弾は、ついこの間安かったから買ったという、エルンスト・クシェネクの8番。ピチカート、楽器を叩く音、グリッサンドを駆使したウィットは第一級である。柔らかさと鋭さの狭間で、様々な音型がウィットとなって明滅する。様々なイベントは、沈黙によって遮断されるが、消え入りそうに美しいイベントも随所に見られる。

50回記念・バッハを弾く〜「音楽の捧げ物」より3声のリチェルカーレ

http://www.yonosuke.net/clip/5/24557.mp3 ２ちゃんで、中高生のオーケストラを作ろう、という企画があるので

輪郭のない世界 -それは輪郭のない世界-

ここで目を開けてみると、それは色彩の万華鏡であろう。我々は内になにも持ってないから、我々自身情景であり、人間である。さて、我々は情景であるから、情景の内部を観察するには、器官が必要である。これを「観察するもの」と名づける。しかしこの「観察するもの」は、いかなる構造も、まだ持ってはいない。ただ観察するもの

弦楽四重奏シリーズ第18弾・グロリア・コーツ：SQ No.7「天使たち」

18弾はナクソスから、アメリカの作曲家グロリア・コーツの7番。まず驚くべきなのは、弦楽四重奏にオルガンが共演すること！弦楽四重奏の声楽付き、というのは良くありますが、オルガン付きは前代未聞です。胸を抉るような何層ものトリルで始まります。息の長いグリッサンドにオルガンのクラスター。これは今まで聴いたことのな

輪郭のない世界 -人間的なものを持って-

さて、ここから我々が今あるような我々になるためには、さらに何かを持たねばならない。ここでは、「注目すること」を持たせて、我々に花や山々をそれだけとして見ることができるようにしよう。我々は、「見るもの」である。我々は、ただ、見る。本当を言うと、見ることを「持っている」とは言わない。我々は何も持たない。だがこ

プレリュードとフーガ第3番

プレリュード http://www.yonosuke.net/clip/6a/24955.mp3 フーガ

弦楽四重奏シリーズ第20弾・西村朗：SQ No.3「エイヴィアン（鳥）」

弦楽四重奏シリーズ第20弾・西村朗：SQ No.3「エイヴィアン（鳥）」さて、記念すべき第20弾は、わが国の誇る西村朗の3番、「エイヴィアン（鳥）」。私は邦人作曲家の中では彼の音楽をこよなく愛し、作品にも多く触れているが、この作品は氏の近年の晩成ぶりを如実に示す作品と言えよう。彼は「光」という言葉が大好

「創造的進化」序曲

http://www.yonosuke.net/clip/6a/25180.mid 2chオケのために作ったものです。 2chオケの演奏会が来年

受かったあああああ！

無事受かりました！某大学の芸術学科！いやああ嬉しい。嬉しすぎます（泣）まあまだ受験が終わったわけでなく、これから早稲田の二文がありますが、それでも嬉しい。芸術学科に入るという事で、これからも芸術に真摯に向き合っていこうと思います！ウリッセさん、ラルゴさん、クラモリさん、華凛さん、黒羊紳士さん辛い時期

輪郭のない世界 -我々はどこかへ行ってしまうのではないか-

しかしそれでは、私たちは「どこかへ行ってしまう」のではないか、というア・プリオリな疑問が生ずる。私たちは情景を彷徨いながら、人間に戻って来れないのではないか。あるいは、情景内を移動して、他の人間に入ってしまうのではないか。ここで我々は、空間の壁に行き当たる。ここでは消極的に、我々は情景に溶け込んで、霧散

ピアノソナタ２番

http://www.yonosuke.net/clip/6a/26038.mp3 多様式の試みです。ソナタ形式、一つの動機と二つの主題からなり

ゲーム音楽を作る事になりました

Javaでゲームを共同開発上のスレッドの企画で、共同でゲームを開発する事になりました。そしてサウンドコンポーザーはなんと私！はしゃぎのあまり、ラスボスのBGMから作ってし

旅行ゆえ、しばらく随筆はお休みします。

一週間ほどニューヨークに行ってきます。毎年この時期になるとNYにVPOが訪米するので、うちでもこの時期にNYに聴きに行くのが慣習になっています。今回は大学合格祝いの意味合いも含まれていますが… 今回がVPOが2夜、ニューヨークフィルが一夜。ドホナーニ指揮、シューマンの交響曲第4番、ブラームスのVnコンチェルト

真実の世界の記述を求めて第一回

カントの最大の功績は、空間と時間を直感の純粋形式として、観念性をもつもの、としたことであった。そして彼の最大の罪は、空間と時間の概念を完全に分けてしまったことであった。カント以後、空間と時間の概念を、再び一つの概念に融解させようという試みは、ベルグソンによってなされた。彼の偉大さは、概念の堅さを説き、それを

シャドー

その名の通り、ある音群をフルートなどの音の明晰な楽器で奏して、その後を微分的短時間で他の楽器が追うという技法。例としては、フルート→クラリネット→ファゴット→チューバのように、音の透明度の高い順に先行音群を追いかける。このシャドウの技法と、クラスターを実験的に使用してみました。これはあくまで実験作であって

弦楽四重奏シリーズ第24弾・Hugh Wood：SQ No.4

英國作曲家はこの人で一段落。ググッても日本語で出てこないようなマイナーな作曲家。いばらの音を持った音楽。いばらはその棘を伸ばし、我々の感性を刺す。そのいばらのある遠景は、一面いばらに覆われ、天も地も鈍く、鈍くそこを占めている。いばらが突きあう。葉が触れあい、茎は交錯し、棘は互いを傷める。いばらは届かぬ

弦楽四重奏シリーズ第25弾・Terzakis：SQ No.5

25弾は、ギリシャの作曲家Terzakis。どう読むのかは分からない。そのオリエンタルな抒情は、私たちをギリシャ人の住まう古代の国へと連れて行く。太陽が、ギリシア的な石畳に照りつけ、反射した光は人々の汗した顔面を茶色に染める。音は、熱の生む陽炎の中、ゆらゆら揺れる。熱い外気を避け、人々は涼む。豪奢な

.真実の世界の記述を求めて第二回

空間が、超克されねばなりません。イメージが、超克されねばなりません。全ての概念を、振り分けた上で、形容化しなければなりません。そして全ての人造的な概念は、形容化され得るのです。ある概念が、外延として機能するとき、それは内包によって位置を規定されています。従って、概念が外延として考えられている時、私たちは

♪大学生になりました♪

いろいろ紆余曲折もありました。挫折に鬱、神経衰弱、情緒不安定だった時期もありました。そんな僕も、この春、大学生として、皆と同じスタートラインに立てた、いや這い上がれた。正門をくぐる時は流石に緊張しましたが、隣の男子に声をかけてみてからは緊張もとれ、その後、軽音楽部の勧誘にあえて引っ掛かるテンションの上が

真実の世界の記述を求めて-スケッチ-

さて、画家や作曲家がスケッチをするように、哲学にもスケッチが必要です。ここでは徒然にスケッチを書き連ねていきますね… 我々の接している世界は、観念論的に言えば、空間的平面である。ある具象があって、それをいくら回転させてみたところで、それがいよいよ空間であることが分かりはすれど、それがどんな瞬間でも平面しか我

いきなりサボり？

今日は学校に行かなかった。いや、行けなかった。行けなかったとは、どういう言い分だろう。原因を外部に求めたいのか。しかしそれにも最もなところがある。私は今日の講義を、また友人に会えることを楽しみにしていたのだから。原因を他人には帰せられない。それは当然だ。ならば何に帰するか。私のもつマイナスの部分に帰するの

早速課題ｷﾀ━━━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━━━ !!!!!

芸術学演習の講義で、次回までに「芸術とはなにか」を書いてくるように言われました！いやあ、これはテンション上がりますよ。早速芸術とは何かについてスケッチしたいと思います。芸術とは、感覚を超えた、感覚の総体であり、というより、人間の生物学的便宜のための与えられた事象の分別を超えたところにある、ひとつの世界なので

新しい師ができました

作曲の師、哲学の師ができました！まず作曲家の師、小栗克裕先生は、聖徳大学の教授で、私が以前音大を夢見ていた時、メールを交換して、私の妄夢を払ってくれ、そして3年経った今も私の名前を覚えて下さった（本当に感激致しました！）、本当に尊敬すべき方です。作曲家としては、下の公式ホームページで何曲か聴けますが、とて

夢の住人

夢にいる時間が、冬の夜の如く伸びてゆく。夢が、うつつを浸食する。夢の強靭な幻想に絡め取られ、それは私のうつつへの帰還を妨げる。夢が私を誘う、「こっちへ来ないか？」私は真暗な煉獄と、色彩の宴とを交互に見ては、誘われるがままに色彩のうちに溶けてゆく。溶かされた私は、それ自体一つの色彩であって、人物や現象の色

芸術とはなにか ?

フッサールが「物自体へ！」と言った。それでも彼自身志向性という言葉を使って述べているように、物は考えられるものだから、主観性は免れない。考えられる物があるから、客観性は消極的に理念に過ぎないとしても、それは存在する。物は考えられる、だからまず考える主体を明らかにしなければならない。私は徹頭徹尾観念論者です。

室内交響曲「地上の喧騒を傍観する静かな神」

「地上の喧騒を傍観する静かな神」 http://www.yonosuke.net/u/6b/6b-2659.mid この作品は特別な意味を持っ

「生の深淵」

なぜ世界はかくも危ういのか。虚空に浮かぶ喜びの塔を、塔と塔の間の橋を、我々は慎重に渡ってゆく。ああ、しかし私は塔に登れなかった。塔から塔への狭間の虚空に迷ってしまった。それは高く高く、見上げるだけで精一杯の塔。それを眺める事しかできぬ私はこう言う、「喜びなど一過性のものだ」、と。あの利巧な動物の寓話の

「わたし」が居ない？その1

デカルトの有名なテーゼ「我思う、故に我あり」流石の彼もこのテーゼが、21世紀に至るまで批判や賛同を受け続けるとは思わなかったろう。ここでこのテーゼを分析してみる。「我思う」我が思っている。しかし我とは誰なのか？もうこの時点でデカルトが「我」を自明なもの、彼の言葉を借りれば明証的なものと見なしていた事が分

「わたし」が居ない？その4

今や、現象世界のうちに、否、自ら現象世界とならなければならない。全ての思惟や感覚を世界としての記憶に通用させず、純粋に世界としての自分の体験の記憶を紡いでいかなければならない。世界を知るとは、この方法でしかなされないのであって、思惟や表象に空間や時間が存在するのか、という問いは、この世界としての自分の体験を

100回記念へ向けて

大作を作ることに決めました。間違いなく、これまでの最高傑作です。

100回記念！「悲劇の誕生」序曲

「悲劇の誕生」序曲 http://www.yonosuke.net/u/6c/6c-4691.mid 今までの管弦楽作品では最も長い作品になりまし

-全てのものが集う場所-

その惑星は、花で覆われていた。風が吹けば、一面の色彩が揺れる。風の指揮に乗って、花々が踊りだす。ここには不愉快な虫も人もいない。ただ一面の花と水と大地と空とー破壊。 _____________＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿夢の啓示を受けて（笑）なんとなく SF小説を書いてみたくなった今日この頃。毎回

哲学バトン

定期的な隕石による破壊。花は燃え上がり、宙へと散っていく。炎のあとに待つその世界はー赤褐色の死の世界。一つの種が生き残る。種は育ち、やがて花を咲かせる。花は種を蒔き、種は花を咲く。ついには種が一斉に散りばめられ、星を駆け、星を巡り、星は咲きほこり、その彩りを取り戻してゆく。この宇宙の中、最も美しく、

フッサールを解釈する-その?

今日も私は花との会話を楽しもうと、島へ向かう。エスカレータの乗り継ぎを、辿って、哲学に思考を奪われながらー -最初の物はそれがいくら分裂と合体を重ねようとも、最初のものとしての可能性を保つー無気力な海と一面の灰色に鮮やかな花と島が、霧に次第にはっきりとしていく中、君はそこにいたー ____________

P.M.デイヴィス：交響曲第二番（1980）

摩天楼。それは秩序のないこの世界に、幾何学的な秩序を別の次元で与えていた。空のないこの空間に、瞬く人口の光は、なけなしの夜を演出している。突然の爆発音、銃声、錯綜する人々の声。「私も戦わなければ」私の止める声も聞かず、友人はエレベーターで地上へ向かった。私は彼の情熱的な性格を知っている。彼が社会を憂い

フッサールを解釈するーその?

一番の大きな音が鼓膜を激しく振動させた。同時的に覚える、肩への激しい熱さ。血。私は撃たれたのかー膝をつく私の耳に、無数の穴を開けた友人のレスタティーボを聴く。ーどうだ、見よ、この醜い私を。　ははは、神の創造物か。　本当に神が創造したのなら、なぜ私が醜くなる可能性を、　いや何故醜いという観念を植え付け

P.M.デイヴィス：交響曲第三番（1987）

「苦しい、苦しい」花は私のみに聞こえる声で訴える。それを私は何も出来ず見守る。奴らを止めるには、私は余りに無情すぎた。あの美しかった花が、縮れていく、焦げていく。その醜さに、私は同情などしなかった。何もかもが、醜い。海も花も、花を燃やす人間どもも、それらに醜さを与える自分自身もー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

公式ホームページを作ってみた

これら三つの死。すなわち、君と、友人と、花と、のそれであるが、これらがそれぞれ主題的に提示された。これから述べる物語は、これらの死をそれぞれ第一、第二、第三主題として、ソナタのように流れゆく。時間軸の細い線に沿ってこれらの主題は再び立ち現れる。ソナタは展開し、主題を回帰させ、ついには一つの収束へと導くはず

フッサールを解釈するーその?

無限の人が落ちていく。無限の物が落ちていく。私は壁に生えた現在につかまると、しばし考える。ー初めは、一つだったのか？　複数だったのか？無限の人が昇っていく。無限の物が昇っていく。一人の蜻蛉の形をした頭蓋骨が私に近づき、ささやくー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿経験が私たち

公式ホムペを大幅更新！

ー貴方はどうなの？ー僕は興味がないー私も。でも貴方は私の興味のなさとは違うのでしょう？ー君はそんな風には見えないなー刹那的に、生きてきたー嘘だ前進が、あるはずだ。前なるものは無限に己を開示し、後なるものは前なるものを一つの糸に限定するはずだ。刹那などあるはずがないー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

生ーその妖艶

「生ーその妖艶」 http://www.yonosuke.net/u/6d/6d-9365.mp3 実に久々の作品です。ボーカル、ピアノ、チェロ

生ーその妖艶 remix

前回のバージョンでは満足できなかったので、編集し直しました。かなり理想に近づいた。生−その妖艶 http://www.yonosuke.net/u/6

ピアノソナタ第2番

http://0server.ddo.jp/~saki/link.php?id=01210 チェロソナタとして構想されたものです。これ

モード：クエスチョン ?

ー君は一方だけを見続けているねーだって私は、自分では動けないー君から見える世界は、どんななの？ーそれは、自然的に純粋に？哲学的に純粋に？ー私が来る時、運動が、見えるだろう。ーまたそうやって私を利用するあるがままを記述するーしかしそのあるがままとは、この花の言うように自然的態度から、あるいは哲学的態度から

死の香り

黄色い肌をした少年が飛び跳ねる。「人間は自然であり、従って機械は自然の延長だ」機械とは、人間の便宜により生まれたものであり、人間なくしては存在できないのだ、こう言いたい。しかしその欲求を胸に留め、今度は緑の少女の軽やかな宙返りを聴く。「神が創造物を散りばめたとき、散りばめられた創造物は神の一部だったのだか

母の誕生日のお祝いに・・・

去る11月10は、母の誕生日でした。そこで一曲、これまでにない大曲を作ってプレゼントしようとしたのですが、楽想は広がる一方で、その日までには間に合いませんでした。今、完成した楽譜が手元にあります。非常な満足感を持って、私は母に楽譜を渡しました。もちろん母は音楽には疎く、楽譜だけで音楽を読み取る才能はありません

いよいよ明後日！ゼルダの新作が！

意外と思われるかも知れませんが、私は大の任天堂ファンで、特に「ゼルダの伝説」信者です。明後日、Wiiの発売日と共についにトワイライトプリンセスが発売されると言うことで、もうワクテカが止まりません。明日、秋葉原のヨドバシに、徹夜で一緒に並ぶというオフが、 2ちゃんで企画されていたので、参加することにしました。い

新たな出発へ

音響学・音響心理学のために、数学・物理学を勉強します。音楽美学のために、哲学を勉強します。音楽心理学のために、心理学・精神分析学・精神物理学を勉強します。音楽の技術向上のために、和声とオーケストレーションを勉強します。そしてなにより、新しい音楽の開拓のために、上の全ての学問を否定します。

大学に通う意味

とは一体なんだろう？学問がしたければ、講師の当たり前のことしか語らない講義より、本で学んだ方が断然よい。そして実際そうしているわけだが、興味のない分野のレポートなど時間の無駄としか思えない。学歴…就職…家庭… 今に始まったことではない、私は常にマイノリティーだった。ならば平穏に老後を過ごすための一般コースよ

エデンの終焉

この球状の空の先には何があるのか？それは血で満たされた胎内流れ落ちる死んだ細胞ども今まさに胎動せんとする前・生物私たちは彼らに私たちの躯の構造を教えてやったね？脳の支配の仕方を教えてやったね？今、一つの細胞が、排卵の流星群のもと目を開く無知、ゆえに残酷な思惟ア・プリオリ、ゆえに増長する欲望なぜ彼は

作曲コンクールに出てみる

奏楽堂歌曲コンクールにて、作曲部門に応募します。歌詞は日本語ならなんでも良いということですが、百人一首からいくつか選んで、連作にすることにしました。君がため春の野に出でて若菜つむ我衣手にゆきはふりつつあふことの絶えでしなくば中々に人をも身をも恨みざらまし白露にかぜのふきしく秋の野はつらぬきとめたま

P.M.デイヴィス：シンフォニア・コンチェルタンテ（1982）

暗き淵にて暗を四方に発光する管暗を流し流れを流れる弦感情的な渇望その反省における絶望無限に深き海を潜っても得られぬであろう圧み同様に広き宇宙を漂っても同様であろう浮遊協奏する楽器たちの波動の衝突が織るさらなる波動同時的にそれすら波動とみなす不毛な客観化の営み「それにしても、この星の海、流れる星

キリエ・エレイソン

神様は、まず布をお創りになったどこまでも続く透明な布そこに自らの血を滴らせ絵を描く用意ができたのだった今、描かれた人間が、自らを描かれたもの以上のものと考え、絵を描く神よ、憐れみたまえ次に神は、意味をお編みになったこうして森羅万象は現象する用意を整えられたのだった今、意味づけられた人間が

神の細工

神は己の43の臓器に火を灯しこうして色なき虚無のうちに光の点が散りばめられたそれは皮肉にも、それが光であるが故に、同時的に虚無を覆う暗黒をも生むこととなった燃やされた臓器は表面から次第に剥がれていくのに従って、臓器の最も大切な部位、「神ゆえの観念」を残して、散華していった一方で暗黒は、灰となった光を誘

「完全」の観念

人間のうちに光と影とがあるのはどうしてなのか？神ゆえの観念が今私を満たす不完全なこの私のこの心不完全なものが、己がそれとも気づかず完全を志向することが出来るだろうか？ああ、神よ私の影を全て光に変えて私を光奏でるその完全な思惟のうちにひとつの表象として住まわせてくださいそれを邪魔するは暗黒の妖艶な

「イメージ」その1

あらゆる事象は、イメージと互換している。それは、あらゆる事象は、イメージとして表せる、あるいはすでにイメージである、ということであり、また逆に、あらゆるイメージは、事象をいろいろ想像させることが可能である、あるいはすでに事象である。イメージが事象であることと、事象がイメージであることとの差異とは、さしあたり

光の細工

http://www.yonosuke.net/u/7b/7b-16508.wma 満を持してついに完成しました。今までとは音楽的にも音質的に

150回記念！「光の細工」

http://www.yonosuke.net/u/7b/7b-16531.wma コメントはこちらにお願いします。

お前の血をスプーンでかき混ぜ渦を築け

突き刺さるあまたの眼光に血は流れ出し流れた血は溜まりに溜まって池をなす私はそこに溺れて… この体躯が溺れるまでに池は膨張し浸かる呼吸の苦しさと心地よい生暖かさ眼球を全く覆うその真紅血が語りだす、そのDNAの記憶のほつれ私はそこに溺れて… DNA断片の体系を移り移り不完全な体系が写り写りまどろ

今日の心象

僕は佇んで打ちひしがれ雲が横行する鈍い空の下叫びは空気を揺らし届け、届けと祈るそこが閉鎖された空間と知っていながら色んなものが目の前を通るどれも見事な細工であり手を伸ばせば、届かぬ、というほどのことでもないしかし依然として空は鈍く稀に射す日光は憂鬱を灼熱に焼き上げどこを見ても地平線足元は

そろそろ限界です

赤褐色の空は黒さを増して照りつける光線は体をじりじりと焼いてゆく。炎が骨に触れたとき私が暑さに身悶えるとき酷笑する太陽は今私に問う、「生か死か」回答に口をつむぐ私を差し置き加熱する太陽の大きさに目を剥き臨む姿は街頭のお洒落な紳士淑女には醜く映ったかな？ほら、聴こえてくる冷笑、ササヤキ、罵倒の

ありがとう

どれほど歩いただろう人気のない薄暗がり街灯さえ射さぬある夜道にて夜の歩き方は心得ている積りだった日常に埋もれた僕は、快感へと手を伸ばすことで、肥大してきた一つの持続でありそこには下弦の月が僕に微笑んでいたねあるいはこう言っていたかも知れぬ「惨めな生命よ、そうして命を紡ぐことで精一杯であり、」とせせ

今日の気分を音にしてみました

作曲時間20分。打ち込み5分。それ以上作りこむ気も起こらなかったです。 http://www.yonosuke.net/u/7b/7b-17535.m

瞬間

過去とは実際にあるのか？あると思われた過去はすべて脳の産物だとしたら？実際デジャブという現象がある。この瞬間だけが全てで、過去も未来もないとしたら？また、この瞬間に、私は意識できないけれども（時間は止まっているようでも）、様々な営みが営まれていたら？こうした妄想の産物が、下のスレを生んだ。

額の十字

あまりに辛かったので、やっちゃいました。しかも誰にでも見える額とは、自己顕示欲にもほどがありますね。額を切るとそれが脳に近い分、手首より冷静になれる気がします。

死に憑かれたもの

君は人を殺したことがあるかい？そうだよな、あるから、こんな独房に俺と二人でいるんだったな。でも君は初めてだったのだろう？覚えているかい？その時の状況を。忘れられないよな。聴いたよ、君の悔恨の呻きを。君が寝ているときさ。君は無意識だっただろうけど。それで確信した、君は人を殺すのが初めてだった、と。手が震

ハイデガーの「存在と時間」を解釈する

ハイデガーの「存在と時間」を解釈する哲学カテでやってます。おそらく有名な哲学書の中では最も晦渋な著作である「存在と時間」を、自分なりに解釈して見せます。

新作・完全４度

その名の通り、完全四度を駆使した作品です。他に「完全五度」という曲も作っています。そちらも近日公開。 http://www.yonosuke.net/

ホラー映画のBGMを頼まれました。

同じ大学の、映研の友達がホラー映画を撮るというので、 BGMを頼まれました。いやあすごいｗｋｔｋ！映画音楽なんて作る機会がなかったので。とりあえず「イメージだけでいいから、作ってきてくれ」と言われたので、イメージだけ作ってみました。 http://anime2.2c

P.M.デイヴィス：Strathclyde Concerto No.1 オーボエとオーケストラのための 1987

Strathclyde Concertosとは、今は亡きレーベル、Strathclyde社によって委託された、一連の10の協奏曲のことである。各協奏曲はその規模や独奏楽器が異なるが、1番はオーボエ協奏曲であり、3つの楽章からなる。それは、暗き淵において。それは、何かを志向しながら、その何かが空疎ででもあるか

小説「超常のずっとずっと先において」（仮）

小説を書くことにしました！以前連載していた、「全てのものが集う場所」は未完のまま終わってしまいましたが、今度はそれをふくみつつ、壮大なかつSF的な神話を書こうと思います。挿絵も自分で描きます。完成したら、音楽もつけようと思ってます。まだスケッチ状態ですが、冒頭のシーンをここに貼ります。＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

肉の監獄

天にまします主よこの私の不幸を見たまえ！肉は腐り骨は爛れああそれでもあなたはなお私に不幸を課すのか己で己を破壊することを禁じた神よこの苦しみが、天国において季節外れの救済を約束しているのだろうか？この生を生きながらえながら、この苦しみと私の心臓とが秤にかけられるまで？貴方は最愛の人を奪っていった二人の

苦悶-kumon-

苦悶-kumon- http://www.yonosuke.net/u/7b/7b-20143.mp3 満を持して完成しました！壮絶で、迫力のあ

憂鬱にうつむくネンリーネ

自分はフォトショを持ってないので、フリーソフトを使って着色しました。下手だなあ…でもこれからどんどん使いこなせるようになるはず！

ブルックナー名盤批評始めました

ブルックナー名盤案内 http://music.geocities.jp/karolszymanowski2000/b

ヤコポ・バッサーノ、パオロ・ヴェロネーゼ

http://music.geocities.jp/karolszymanowski2000/kaiga.htm

次の文芸部の冊子のテーマ原稿では、「晴れ」をテーマとするが

ネンリーネは、起き上がる。どこから？それが愚問にまで転落するところの、そのところから。否、起き上がるのに要したのは、その「どこから」、を問うことそのものであった。「どこから」「どこへ」「どこに」居るのか。このことは決定済みですか、哲学者の読者の皆さん！「いつから」「どこに」を定めるため、彼女は出来事の羅列を思

第4節

―昇天する児童たちの合唱ああ、ついに僕ら人間の歴史を覆っていたところの、雲が割れる！そこには僕らが望んでいた青空はなく。欠けた大地が、森が、人が天に降ってくるよ、昇っていくそれらとちょうど同じ点を目指して！降ってくるそれらは昇っていくそれらに溶け込んで。僕ら昇る大地と共に、あの空へ。森も大地も形を失い

第5節

―水の民の老人によるレスタティーボ海の間中にそびえるこの巨大な渦の柱は。全て水は渦に誘われるがまま、天へと貫く柱にあって昇っていく！女神ネンリーネよ、この歳を経てボロボロの肉体もまた、昇ることを許されるだろうか？永劫に渡る観念の海！我ら老人が人生をかけて培い養い生んできたものが、ついに肉体の枠を超え、１

第6節

彼は世界の起源をまず考えた。世界が回りだす、そのための始動が、必要なように思われた。始動し、それを維持する力。維持する力など要らないのかもしれない、一度それが始り、回り続ける構造が創生されたならば。この始まりの神を、伝承に従って、「ネンリーネ」と名づけた。それは愚民どもが唯一神として反省なき信仰を抱いているもの

第7節

―神々への賛歌おおフレイル！生命の創造者、生命を超えた生命、自らの生命を回すところの生命よ！この宇宙を駆けまわり、巨大な天体を己がままに営み付けるところの巨大な仕業よ！貴女のもとで、虫は飛び跳ね、獣は駆け、鳥は歌い、人は物思い…天体は運行する！しかし私は貴女の偉大さを尻目に、こう問おう―だが生命は何によ

「メタリックペイン・クラシカル」

「メタリックペイン・クラシカル」 http://music

一つになった愛の、最期の肉体性における二重唱

もっと感じさせておくれ、全てをまどろませてきたところの、悩める愛よ！もっともっと高く飛ばせておくれ、全てをその無機質からカタルシスにまで高めていったところの、変化の愛よ！もっと、もっと、交じあわせておくれ、二つを隔たりを、真心の境地にて、隔たりという汚れを取り去ったところの、綺麗好きの愛よ！そは全てを繋げ

なんかなあ…【厭世】

近頃寒い日が続いていますが、皆様いかがお過ごしですか？今回は力を抜いて、今の私のある状況をつらつらと。なんとクリスマスイブの前日にうちのオケのコンサートがあります。それで練習が毎日20時まであるのですが、行けてません。なんか夏頃から今まで、調子が良すぎました。つけが回ってきたみたいです。俺の心にも冬がやって

あ〜あ、やっちゃった…

ついに額、また切っちゃいました。出血はそれほどでもなかったけど… まあ「流血」くらい？？こんなに辛いのは、春以来ですね。今まで調子が良すぎたんです。今では睡眠も乱れ、学校に行けなくなってしまいました。今日単位に決定的に関わるテストがあったのに… そして演奏会が迫っているというのに… 駅までの道を歩きながら、ど

【宗教音楽Part1】モーツァルト：レクイエムを聴いて

神よ、質問をいいですか？これはそこらの質問ではありません。人類のあらゆる喜びをかけて、全てをこの質問に込めるものです。そうだ、歌に乗せましょう、質問を、この陰りある質問を、それとも大合唱のうちに？お好きなように解釈してください、あなたの御耳には届くもの全てが豊かな楽音なのだから！ああ神よ、憐れみたまえ、この

【宗教音楽Part2】マルタン：オラトリオ「ゴルゴダ」その一

フランク・マルタン（1980-1974）は、スイスの作曲家で、同じスイス出身のオネゲルに勝るとも劣らない、その実力においてもっと名を知られても良い存在です。さてこの「ゴルゴダ」をこれから二回に分けて物語風に解説しようと考えていますが、私はこの作品を初めて聴いたとき、三回も泣きました。これは異例なことです。私が

【宗教音楽Part2】マルタン：オラトリオ「ゴルゴダ」その三

頭に聖歌を鳴らす。それは、私のなしうる鎮魂の儀式。神よ、憐れみたまえ…若くして散った私の至宝、私のかわいい娘、今でもあの屈託ない笑顔が脳裏を過ぎっては味わう、一握りの喜びと… それを粉砕する破壊的な現実。贈らんと握ってきた一輪の花は指をすり抜け、花弁が剥がれ落ち、舞う… 私は急いでそれを捕まえようと…ああ、手が動

【宗教音楽Part3】リリー・ブーランジェ：詩篇130「深き淵より」その一

リリー・ブーランジェLili Boulanger（1893-1918）は、 25歳と言う若さで夭折した、フランスの女流作曲家です。ワーグナー的壮大さを、ドビュッシーの不思議な和音で表現した、まさに稀有な作品です。この曲は、同じく夭折したモーツァルトの宗教音楽よりも暗く、真摯で、厳かです。＿＿＿＿＿＿＿＿＿

【宗教音楽Part4】グバイドューリナ：キリストの最期の七つの言葉その一

今回は、サーリアホと共に今や女流作曲家の重鎮、ソフィア・グバイドューリナ（1931〜）の「キリストの最期の七つの言葉」です。合唱は入らず、ほとんどチェロ協奏曲のような内容になっていますが、その張り詰めた悲壮感、脳裏を十字架に雁字搦めにするような表現は、ハイドンの同名の作品を凌ぐのではないでしょうか。＿＿＿＿

【ナパーム・デス影響受けてます】グレネード・ペイン

http://www.yonosuke.net/u/8a/8a-29230.mp3 今回、調性音楽に挑戦しました。まだぎこちない所もありますが

絶望性でした。

もう、諦めたよ。こんなに音楽に嫌われてるとは心外だったけど。いいよ、俺もお前が大嫌いだ。哲学。甘い毒性の夢を見せてくれたね。君はそれは甘かった,あやうく君の姦計に浸かるところだった。でももう終わり。特別だと思わせてきてくれた要素が生の要求とともに散りゆく。それと同時に、一切のそれら要素に連関していた

捨てられた歴史

どうやっても、どうしても、どうやっても、それは快の情緒荒ぶ粗ぶれで、脳をスプーンで掬っては―それすら男性器の形だった―ひどく病的に興奮し、その紫色の興奮、それも酷い褐色の紫色― をしたためて、空へと宛てた。空は重く、重い。すなわち、暗い。暗く、それは暗く、例の男性器が天体まさに斥けようとしたそのとき、あの女性器の

演奏会を終えて

突如、飛来した。あらぶる神々の舞踏が、私の胸を叩いた。憑かれたような上下運動に、私の心臓はリンクしていたか。音楽が暗がりを進む。絶望に拉がれ、のた打ち回る旋律。しかし光明が。天体の導きが。僕を照らす。一息に翔け上がる興奮に、身も心も浸かりきって。終演後の眼尻輝かした由来であるところの水滴は。いやあ、メイ

マイナーな交響曲編：マルティヌー交響曲第一番

第一楽章悲劇は大海に注ぐ。波の巻く渦に散らばった各ロマン性は、そのロマンを最大に展開させて、矛盾の扉を開く。不明瞭な情感はポセイドンの怒りを買ったのか。買っていないのか。いずれにしろ水面は気もそぞろ、ニンフの調子違いの歌が不安を煽る。透明感も豊かな歌声に、旅も忘れてうっとりしようではないか。やがてカタスト

交響詩「迷路」

http://www3.uploader.jp/user/arcstar/images/arcstar_u

交響的幻想曲

これが夏に発表する最後の作品となります。もはやこの音楽を聴いて、調性音楽だと思う方はないでしょう。それほどまでに転調に転調を重ね、動機を複雑に展開させました。きっと初めて聴いた方にはちんぷかんぷんだと思います。それでは、文芸部の合宿・メキシコ旅行・大学オケ合宿の三連チャンに行ってまいりますﾉｼたぶん一ヶ月後

交響的幻想曲

http://www3.uploader.jp/dl/arcstar/arcstar_uljp00008.mp3.

「誕生」

泣きやむことなき。繋ぐ臍の緒の千切れそうな。羊水交じりの血液に、泣き叫ぶ声が混ざってごちゃごちゃになった。好奇の目で世界に産出したその児。大きな目玉で彼を捉えた。「嫌だ嫌だ」顔を振るその彼、父親。曖昧な器官が形状も曖昧で、母親の最期の残した言葉、呪いの言葉が―白壁を反射して室内を埋め尽くした。食欲をそそられた当の

Rock Like Waterhall（ｋｙｒｉｅ less ver）

http://www.yonosuke.net/clip/5/23792.mid 第1主題　1：00 第2主題　2：03 第1展開部　2：30 第

弦楽四重奏シリーズ第13弾・シュトックハウゼン：ヘリコプタークアルテット

さて、縁起の悪い13回目は、9.11テロを芸術と評した、現代音楽界の重鎮にしてマッドサイエンティスト、シュトックハウゼンを採り上げましょう。オペラ「リヒト」から水曜日の一場面。さすが重鎮はまず発想からして違います。四台のヘリコプターに奏者が一人づつ乗り込み、そこで演奏された音を地上で変調する、という、まさ

輪郭のない世界 -基本理念-

この哲学の理念とするところは、全ての慣習的な概念を再構築する、にある。特に「悟性」「記憶」「存在」「自我」などは懐疑の対象になる。また「同一を保つ」、「ある」や、受動や能動の表現といった、「人間的な表現」も周囲世界への認識を妨げるものとして、慎重に避けねばならない。一体哲学では、アリストテレスが用いた用語を

プレリュードとフーガ

プレリュード「任意の情景と三色の花」 http://www.yonosuke.net/clip/5/24165.mp3 フーガ「二相の抽象」

弦楽四重奏シリーズ第19弾・スカルコッタス：SQ No.4

19段は、45歳という若さで夭折したギリシャの作曲家ニコス・スカルコッタスの4番（1940）。このCDは全く作曲家に対する前知識無しに買ったのだが、圧倒されてしまった。前4楽章、演奏時間40分近い大曲であり、どの楽章も暗い光を湛えている。胸の暗黒部分にすっと入り込んでいる、病的な、だがとても蟲惑的な旋律、

輪郭のない世界 -我々は人間と周囲世界との使者である-

「ただ見る」という単一な行為自体は、その場においてなされる。つまり、なんら人間的なものを帯びず、概念以前の状態のものを見ることになる。するとこういう事が言える。情景をただ見るとは、我々が情景において、情景を見るのだと。もちろん我々は情景で無いから、それは情景自体ではありえない。同様の事が、内感についても言

受験ゆえ、しばらく随筆お休みします

私は去年の8月、受験生ながら全く勉強が出来なくなりました。それ以来は哲学の本を読みふけり、作曲に明け暮れて、行くなら専門でもいーや、くらいの気持ちでした。そんな状態から脱して、再び勉強を始めたのは、ちょうど1ヶ月前。それには彼女と両親の力が大きかったように思います。コッコありがとう。勿論、一ヶ月でなんとか

弦楽四重奏シリーズ第21弾・シンプソン：SQ No.6

復帰第一弾は、イギリスの作曲家シンプソンの６番。イギリスの作曲家、好きなんだなあ。冒頭、ゆっくりと音をたてて、音楽の扉が開かれる。それは灰色の、しかしとても透き通った灰色の世界だ。灰色が、その透明を損なうことなく、音の光に様々な角度から照らされ、濃淡を描く。音は軽やかに、弦から弦へと駆けていく。２楽章

弦楽四重奏シリーズ第22弾・パヌフニク：SQ No.3

しばらく英國の作曲家が続きます。繊細な和声感覚を持った人です。和声の移ろいは、自然性を求めてやまない。音楽作品は、大抵独自の時間性を持ちます。これによってある作品は尋常でない緊張感や、和声の諸原理を超えた広がりを獲得しているのですが、彼の作品の時間性は、今我々がその上になる時間性と進行を同じくする。

サヨナラ

さようなら愛しくあった人大きな大きな心と、それを大きく大きく占める暗黒を持った人貴女の大きさの前に私は小さくて小さくて萎縮してしまって畏怖してしまってしかし貴女の寛容は私をあなたの大きさが望めるまでに大きくしてくれてしかし貴女の寛容は私の卑屈をいよいよ照らして苦しくて憎らしくて貴女をたくさん傷つけて

弦楽四重奏シリーズ第23弾・アーノルド：SQ No.2

英國の作曲家が続きます。今回はアーノルドの2番。この作品は、遠く夢に見た、全人類に共通するあの故郷へ誘ってくれる。音楽は、夢中の軽さ、暗さ、重さ、明るさなどを次々に纏っては、それを捨てていく。むしろこれらの諸要素が、輪郭を失い互いに混ざり合い、音楽はそれを無秩序にかき回し、要素の渦を築く。その混沌を音は

NYより帰国しました

寒い！とにかく寒かった！もう外に出るのが嫌でしたよ、もう。早速ですが、演奏会の感想。 NYP＆ドホナーニ疲労で寝てしまった… フィラデルフィア管弦楽団＆エッシャンバッハサロネン作曲「insomnia」が氷上の幻想を描いたようで、すばらしかった。サロネンに作曲の才能もあったとは、発見。 VPO＆ムーテ

弦楽四重奏シリーズ第26弾・ノーノ：「断章 - 静寂、ディオティマへ」

さて、26弾にしてやっとノーノです。あのノーノが、26弾というのは納得できない方もいらっしゃると存じますが、個人的にあまり思い入れないんですよね… さてこの作品。 1音の重みが、のしかかる。静寂を背景に、音が引き伸ばされる。音は生まれ、消える。いや、音は消えていない。音は聴こえていない時でも、そこにある。「

弦楽四重奏曲第一番

http://www.yonosuke.net/clip/6a/26985.mid これは、改心の作品です。私のもてる全ての力を出しました。

真実の世界の記述を求めて第三回

この体系を構成する緒論の順序としては、こうなります。すなわち、 ?存在者として最低なものを持った観念上の存在者について ?観念上の存在者が人間にまで高まるまで ??.?の演繹で明らかにされる、演繹における観念性の指摘 ?ハイデガーの存在論が観念論を免れたことへの研究 ?観念上の世界の記述 ?観念を超克するため

弦楽四重奏シリーズ第27弾・オネゲル：SQ No.2

オネゲルは3曲弦楽四重奏曲を書いているが、その中で最も好きな2番。夜を映す水面の波紋が静かに広がる。波紋の持つ図形性に沿って音は浮き上がり、水面が反映していたところの夜を表現する。表現された夜は、その表現性によって、それを規定するところの形態を持っていないため、空間を全く支配してしまう。こうして空間を

芸術とはなにか

芸術学演習で、また課題が出されました。また同じテーマです。「芸術とはなにか」。ふざけんな！しかしここは怒りを抑えて、諸世界における芸術の位置を論じたいと思います。芸術とは、世界なのか。人間が、ある作用を一般世界に投じる。すると、世界は膨張していく。物理学者なら、人間の作用が人間から剥ぎ取られたのであっ

弦楽四重奏シリーズ第28弾・シェーンベルク：SQ No.3

さて、このシリーズも30弾で一区切りしようと考えています。最後は新ウィーン楽派の3人。これが終わったら、私が敬愛するP.M.デイヴィスの作品紹介をします。さて、シェーンベルク。最も好きな3番を採り上げます。鉄が融け、静かに流れ出す。柔らかい鉄は、ある時は工場を多い尽くし工場の形態と形態を同じくし、またある

芸術とは何か ?

二回目の記述から日が経ち、改めて芸術についての考察が深まった気がしたので、ここに記します。芸術とは、世界です。私たちは、「何々」の世界、といったものを想定できます。「何々」のうちに入るのは、形容詞的なものでないといけません。すなわち、それは形容詞的に扱いうる、換言すれば、増減をもつものでないといけません。

神と浮浪者

神が空を舞い、地上を眺める。 −あそこに佇み、祈っている者は誰だろう？「神よ、この私の苦悩を見たまえ、それでもなお貴方はただ傍観するだけなのか」 −この人のいう神とはなんだろう「我らは貴方の唯一の子にして、至高の創造物なのではなかったか？　それでもなお貴方は我々を苦しみの螺旋に閉じ込めておくのか」 −

悲しみ

悲しみよ貴女は一体誰から誰を回って私のところへ来たのかいいだろう、そなた、高貴な感情よ私は貴女をうちに留めどこへも行かないよう大事にしよう貴女が消え去りそうになれば、私は自ら不幸になろう貴女が私の側にいつまでもいられるように喜びがやってきても、私はそれを拒もう悲しみよ、あらゆる感情で最も美しい感情

崩れ行くわたし

世界中の全てのものが私が乾かぬようにと、私の魂を潤す潤しつつ私の周りをを流動する生命の鼓動！世界の震撼！けれど、魂を包んでいた液体は次第に零れ落ちもはや一抹の波紋さへ残さない一つの水滴が剥がれ落ちる。それは我々の耳を潤し、魂をも潤すはずのものだったそれでももうそれは私の魂の隙間をを縫ってただ通り抜け

.「わたし」が居ない？その2

「我思う故に我あり」このテーゼにおいて、思惟だけが見出され、私という存在が認められないとするならば、思惟は主体になされた作用、といったものではなく、思惟それ自体主体として、一つの作用となる。従って、思惟するものとしての主体（わたし）は存在しない。作用は主体であり、存在に働きかける。作用は決してこの世界を

「わたし」が居ない？その3

作用界、という世界が導出されてしまった。この世界は世界であるが、どういった世界であるのか。もしも私たちがそこに居る、と信じる世界であるなら、作用界という名前を冠する必要がない。であるから、その性質を考慮しなくても、この世界はユニークでなければならない。ユニークであるとは、どういうことか。ある世界が、他の

弦楽四重奏シリーズ第29弾・ベルク：抒情組曲

久しく更新を怠っていた、弦楽四重奏シリーズ。今回は演奏会でも頻繁に採り上げられる、ベルクの抒情組曲。全6曲からなるこの作品を、曲ごとに記述して行こうと思います。第1曲ある小さな軟体の生物が、分裂しては、跳ね回る。その跳ね回り方は規則的であって、遥か遠くから眺めると、生物の粒の集合が波打つように見える。

フッサールを解釈する-その?

「君は信じるか？全ての惑星、いや全ての物質、全ての現象が向かうところのあの場所を。」死んだ友人の言葉が意識をかすめる。全ての人々の希望は、そこにあった。略奪と喧騒と暴力の中、皆が共通に抱いていた唯一の希望。悪い、と今日も私は友人に謝る。私はそんなところを信じないー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

P.M.デイヴィス -プロフィール-

大きな船。その大きさは、そのうちで社会が生まれるほどの卓越した技術が生んだ。卓越した技術。その弊害により、我々は母星を追いやられ、宇宙を彷徨う浮浪者と化した。「自然こそが全て」「技術の多大な恩恵」そんな議論が数千年にも渡って続く中、私たちはあの星へと至るー _________________________

弦楽四重奏シリーズ第30弾・ウェーベルン：SQ Op.28

弦楽四重奏曲シリーズの最後を飾る作曲家は、ウェーベルンです。以降はP.M.デイヴィスの作品紹介に尽力します。月に縁取られた浮浪者が、全身の力を抜く。月の射す光に魂を射抜かれた彼は、月の操り人形となる。月はこうして地球にその客観性をもつ。月はこうしてその能動性を得る。月を見上げた彼は、その眼に入る光を月

P.M.デイヴィス：交響曲第一番（1973）

ー君は？ー貴方は？ーその花はー… ー私が蒔いたのー違う、それは僕がーーお互いに蒔いたのねそう言って顔の力を緩める君は、私だけにしか見えぬ黄金の光に縁取られ、そんな自分に気づいた私は思った。ああ、私は今恋をしてるんだな、とー _____________________________＿＿＿＿＿＿＿＿＿

フッサールを解釈するーその?

一面の赤い花と、白地に滲む赤い血。それを囲む真っ赤な炎。あなたは真紅の中にあって、一段と華やいで、一段と赤く、美しかった。倒れる君。花は優しくあなたを包み、あなたの死を祝福していたね。そして、ああー空が赤く染まる。巨大な赤が、私にも及ばんとするー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

フッサールを解釈するーその?

花は枯れ果てた。紅の炎に踊る花びらの次にそれが見せるのは、形態を超越した灰色が、それが本来あった方向を超越し、従って花をも超越した、大気でも物体でもない空疎な超越性である。焼けた花弁が灰色の大気を昇り、それが天空にあるという死後の世界の存在を予感させる。･･･行ってしまった。しかし私は見た、炎の遊びにぐち

楽器バトン

そっと星を結んで、十字架を作る。次第にその形を鮮やかにした十字架は訴える、「偶像を捨てよ」私は十字架をばらばらに壊してしまってから、部屋の飾りのシヴァ神を撫でる。笑が止まらない。部屋を出、沢山の部屋が宙に浮かぶ中、私は奈落へと落ちていったー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ Q1：あなたの

.P.M.デイヴィス：交響曲第四番（1989）

ーなぜ汚い肉体をまだ守っている？私こそは肉体から純粋なのだーそこで私は答える。ー貴方は蜻蛉の形をしているではないか？− 頭蓋は顔をしかめ、慎重に現在を伝って去って行った。つかまっていた現在が折れる。流れが多層的に流れ出し、そこにいくつもの記憶を見ながら、ある水平において私は現在する。その破壊的な現在は、

現代美術の見方ーピカビア

このコーナーでは、私的西洋絵画の見方をやろうと思っています。第一弾はイタリア未来派、ピカビア。まず驚かされるのは、コーラージュの技法による人の顔の重なりである。一人の表情を見ていこう。左上の人物、陶酔的な表情をしている。その輪郭に沿って白い枝が見える。その白さは全体に暗い絵の中でハッとすることだろう。枝を目で

P.M.デイヴィス：交響曲第五番（1994）

ー全ては、形態と質料とに分かれるーこんな古典的な考え方を否定してみようと頭で反芻しながら、街を目指す。街の一部が飛んでくる。赤煉瓦の断片がふわふわと浮遊しながら、 2つに割れて、4つに割れて、3つにくっつく。これこそ全ての起源を示しているではないかー＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

バイト始めました

ー人間は絶対に罪から逃れる事はできないーまたその話かーお前のように、私は言葉遊びに終止してはいないーお前こそ、自分の考えを反省もしないじゃないかー人類は、滅ぶべきだーそれは、イズムのうちに留めておけよこう、まるで個々のものに絶対的な価値があるかのように、さらに人間だけが、その価値の殺戮者として価値を持た

P.M.デイヴィス：交響曲第六番（1996）

街に手を触れる。流れを逆さにした少年が、後ろ向きに歩く。流れを吟味する少女が、ゆっくり横を通り過ぎる。巨大な赤子。微小な大人。全て様態の変容は時間と空間においてなされる。黄色い大勢の大腿骨が、運動しながら私を囲む。 −我思う、故に我あり骨どもは一斉にカタカタ笑い出す。 −我とは誰だ？こう聞き返してやる。

モード：クエスチョン ?

真っ赤な浮浪者が右から、真っ青な浮浪者が左から、近づいてくる。赤が、右耳にそっとささやく。青が、左耳に甲高く叫ぶ。うるさい。しかし街に住むのは、赤や青だけではない。様々な色彩がぎりぎりのところで、平衡を保っている。少しでも何かを欠いたら、全てが瓦解してしまうかのようにーそれだから私は、何にも触れない。

チェロソナタ「モード」

今日も街に地震がくる。地震によって、全て生命は死に絶え、全て形態は変質する。この変質が、新たな形態を街に与え、こうして街は毎日様相を変える。形態の一部から青が芽生え、赤が芽生える。同様にして黄色や緑もだ。それぞれが自分の色を主張し、時に混ざり合って新たな色を生む。これがとても愉快だからこそ、私は毎日街にくる

P.M.デイヴィス：Antarctic Symphony （交響曲第八番）（2000）

ー見よ、私は形態を超克したーいつぞやの蜻蛉の頭蓋が現前する。それは確かに、ある形態に形態を自ら当てはめるという能力において、「自らの」形態は超克していた。こう答える。ー君の思惟を見てごらん。いろいろな物が、「あっち」にあったり「こっち」にあったりするだろう？ー空間が震撼したかと思うと、頭蓋は去っていっ

なぜ天は醜いものに醜さを執拗に与えるのか？

いつから僕はこんなに嘘つきになったのだろう？人生に真摯に、生きてきたと思ってた。それが人と多少ずれていても。その人との交流、これが僕との衝突に、嘘を生む。いや、それは欺瞞だ。僕は人生に真摯などではなかった。本当に人生に真摯ならば、こんなところに居るはずがない。同時に、人に対しても、これまではそれを正当化し